Lessing és a művészetfilozófiailag - a kortárs művészet és tanításait Lessing

Lessing és a filozófia a képzőművészeti

Lessing volt kiemelkedő teoretikusa nem csak az irodalom és a színház, hanem a művészet. A szerepe Lessing a fejlesztés német klasszikus esztétika mélyen által kifejlesztett szovjet tudósok. Itt először is meg kell hívni a munkálatok M. Lifshitz, VR gomba, GM Friedlander.

Chernyshevsky írta, hogy Lessing nézi a művészet az ókori görögök. Ez így van, és ugyanezen okból azt mondhatjuk, hogy Lessing nézett art, mint a legmodernebb, legjobb ember, az ő korában. Ezért tudta megcáfolni a dogma elhalt klasszicizmus és fejleszteni az élő lényege az ősi örökséget.

Lessing tekinthető szakterületen utánzás, reprodukció. Jött az ókori esztétika, azt mutatja, a függetlenség és a gondolkodásmód. Arisztotelész kifejezve a helyzet a három különbségek, ami bármilyen utánzatai - a jármű, tárgy és módszer. Az ötlet a különbségek Arts Lessing vált kibontakozott, mélyen ésszerű, koherens elmélet, amely hatalmas szerepet játszott a fejlesztés a művészeti kultúra az új idők.

A „Laocoon” Lessing hangsúlyozza, hogy az utánzás a festmény objektumok léteznek egymás mellett az űrben, és a költészet - követik egymást az időben.

Figyelembe véve a kifogások Winckelmann, Lessing, M. Lifshitz megjegyezte, hogy Lessing nem utasította el teljes egészében az érték az ötlet a „nemes egyszerűség és csendes nagyság”, és beismerni őket, mint egy ideális szépséget a képzőművészet, de úgy vélte, hogy az élet nagyobb szépséget, és ellentmondás mozgás , a szenvedély egy speciális terület területéhez kapcsolódó költészet, az irodalom „és nem csak esik az ideális.”

Figyelemre méltó az a kérdés, hogy milyen mértékben kell ábrázolni negatív jelenség, a csúnyaság az élet. Művészek ezen a területen meg kell tennie annak érdekében, hogy továbbra is a magassága art. De ez a probléma különös figyelmet érdemel.

Lessing pontok bővítése határait művészet, amely a változások eredményeként az életemben, az arcát, amit már nem lehet korlátozni esztétikai elveit a régi: „De, mint már említettük, a szakterületen a modern időkben rendkívül bővítette határait. Ez utánozza most - így szokta mondani - az egész látható természet, ahol a gyönyörű csak egy kis része. Az igazság és kifejező vannak a legfőbb törvény. " Miután ezt a pontot, Lessing arra a következtetésre jutott, hogy az utóbbi időkben az igazság és kifejező a legfőbb törvény a szakirodalom utánozzák az egész látható természet, hanem egy töredéke a képzőművészet azok súlyosabb büntetés csak utánzata a részek, ami szép a természetben.

Ebben a nézetben a képzőművészet felfedte korlátait Lessing elmélete. De vitában festmények és szobrok által irányított mély esztétikai érzéke és a vágy mindenféle művészeti tekinthető szoros kapcsolatban az élettel, és legyőzi ezt a korlátozást, ami az ilyen érvek, amelyek objektív módon annak bizonyítására, hogy bővíteni kell a határokat, valamint a festészet és szobrászat. Ez ebben az irányban fejlődött az ötlet Lessing Chernyshevsky az ő tézise, ily módon a virágzó orosz realista festészet a XIX.

Kialakításánál a különbség a fajta művészet, Lessing nem absolutize ezeket a különbségeket. Az összes tisztaságát differenciálás művészeti Lessing nem zárja ki a lehetőséget a költészet leírására nem csak a mozgás, hanem a megjelenése valós objektumok, és a festés -, hogy képviselje nemcsak a testet, tárgyak, hanem azok mozgását. A kérdés csak az, hogy pontosan hogyan és milyen eszközökkel lehet tenni a költő és a művész.

Lessing bizonyult igaz dialektikus, aki rámutatott festők gyümölcsöző módon, hogy élethű festmények -lejátszó életet annak mozgását, a harc az események.

A vázlatot Lessing „Laocoon” egy tétel: „Az, hogy korlátozni kell a képzőművészet, és nem ad nekik a lehetőséget, hogy elterjedt a térfogata, és javítani minden irányban. Mert ennek eredményeként ez terjed a kötet, azok eredeti céljukra használják, és elveszíti az erő a hatás. " Lessing azt mutatja, hogy a korlátozása a sajátosságai az egyes típusú művészet pozitív kezdete, a forrása az erejét és az ő nélkülözhetetlenségét jelenti esztétikai hatása révén más művészeti formák.

A világos megértése meghatározásának egyes művészeti semmi köze a metafizikai. Lessing fontolgatja valamilyen formában művészeti, nem elszigetelten, hanem kapcsolatban más fajok, mert mindannyian egy közös alapon - az igazi élet sokféleségét, és összeköttetéseket az oldalán, a változékonyság és átmenetek. És mindannyian egy közös cél érdekében - a megértés az igazság az élet és az igazság.

Muszáj, hogy vigyázni különbségek meghatározásában és határait művészeti formák? Vagy ez a kérdés elavult, és vezet a normatív esztétika? Ez azért szükséges, mert sokan vannak, akik szeretnék vulgarisers a zászló elleni harc „normativism” semmi tagadás bármilyen szabványok és objektív törvények az irodalom és a művészet, és hogy igazolja a teljes önkényesség abszolút szubjektivitás a művész.

Az ő tanítása a különbség művészeti formák Lessing elsősorban az áthelyezésre az irodalom jog, finom. Most tekintve a művészeti élet, nagyobb hangsúlyt válik a másik oldalon érvelés Lessing, kapcsolódó elleni küzdelem szükségességére az átadás jogi és irodalmi források területén „képzőművészeti. Természetesen utalok itt nem eredményes fejlesztés a telek kezdődő festés, szemben nem Lessing beszélt, és éppen ellenkezőleg, az érvelés „a választás a pillanatban,” azt javasolta, hogyan lehet a legjobban, hogy végre azt a képet. beszélek hamisságát és hiábavalóságát a használata bizonyos források spec Eski rejlő irodalom, a munkálatok a festészet és szobrászat. Mármint elterjedése az elmélet „metafora”, mivel állítólag a fő jellemzői meghatározzák a jelenlegi szakaszban a szovjet művészet.

Lessing óvott széles körben elterjedt „festmény allegóriák, amely»mindig egyértelmű.«A még nagyobb alapján a találmány olyan költészet útját, mint egy metafora. Releváns költészet, mint alakú eszközzel kifejezett szavak, metafora, ha használják a szenzoros vizuális alá formában a film válik rebus vagy képtelenség.

Lessing értetődik, hogy különböző formái art nem választja el egymástól áthatolhatatlan szakadék, gyakran jótékony hatással egymásra, hogy a határok között ezek a rugalmas, mobil. Szintetikus művészeti formák által érzékelt mind a szem és a fül, és kitágul, és gazdagítja a lehetőségeket esztétikai asszimiláció a valóság. Az ilyen, például, színházi, nagyra értékelik Lessing.

A esztétikáját Lessingnél drámai tárgya területén a költészet, de ellentétben más típusú költészet, mint például az epikus, a dráma ábrázolja a kereset közvetlenül, nem pedig történetmesélés, és hogy a tevékenység zajlik a jelen, az arc a néző. A színház, az emberi hang teszi a hang a beszéd, és az emberi test létrehoz egy mozgó műanyag, és a zene is részt vehetnek a színházi akció. Itt minden a művészeti formák érint minket a maga eszközeivel, amely kiegészíti a másikat, de nem megszüntetésével sajátos eszközökkel és törvények vizsgált Lessing „Hamburg Drama”.

Különböző típusú művészeti lehet, van, és befolyásolják egymást (ez vonatkozik a különböző művészeti ágak). Ezért gyakran mondják, például kapcsolatban a vizuális művészetek zenei vonalak, akkord színek és harmónia a színek, az epikus vagy lírai szerkezet képek beszélünk szobrászati ókori építészet és a festői barokk, beszélünk színes vagy élénk leírása fikció . És ez nem önkényes ízét jelzőket és meghatározások, tükrözik a relatív mobilitás határait különböző művészeti ágak.

De mi lenne a hatása olyan tapasztalt valamilyen formában művészet a többi faj, hogy többé nem önmagában, a maga belső törvényei, tulajdonságok és követelmények. Ő nem hagyja el a talaj és a források, és nem rohan, hogy megoldja a problémákat, a problémák, amelyek az emberiség teremtett más típusú művészeti és egyéb eszközökkel kíván eljárni az emberi érzékek által évszázadok óta.

Lessing, hivatkozva sok példa, ezt írja: „A végső következtetés tehetjük tőlük, csökken csak arra a tényre, hogy a festék - nincs hang, és a fül - nem a szemét.”

Találd Lessing minta esztétikai asszimiláció valóság különböző művészeti először színpadra a témával kapcsolatban, gyakorlati emberi tevékenység. Mély lényege felfedezett törvényt és tudományosan megalapozott Marx. Azt írta, hogy a társadalmi ember „fejlődik, és gyakran az első alkalommal keletkezett, a gazdag szubjektív emberi érzékelés zenei fül, szépérzéke szem formája” - érzések képesek élvezi. Azt hangsúlyozta, hogy „az emberi ész, az emberiség az érzékek - már csak jelenléte miatt a megfelelő objektumot.”

A történelem a világ művészeti Lessing szerepe igen nagy. Sok rendelkezései az esztétika nem vész el, de szerzett különös jelentőséggel bír a kortárs művészet, ünnepe a nagy elvek a szocialista humanizmus, a jóváhagyást a harmonikus, harmonikusan fejlett ember.

Lessing feltárja itt főleg a megközelítés, hogy a leképezés a valóság a művészet és az irodalom, létrehozza a megkülönböztető jegyei a kétféle szakterületen: a téma a festészet és szobrászat - szervek, a költészet tárgya - mozgás.

A gondolatokat Lessing „Laocoon”, aktívan elősegíti a felvilágosodás alapelveit realizmus német irodalom a XVIII.

Megértem, hogy a nagy érdeklődés Lessing drámája, hogy a problémákat a leghatékonyabb típusú művészeti, szemszögéből pedagógusok. „A megvilágosodás esztétika elsősorban színházi esztétika. Voltaire, Diderot, Lessing, Mercier írt esztétikai értekezéseket az első helyen a színház és a színház „(VR gomba).

Lessing küzd a demokratizálódási nyelvének dráma. Elmondása szerint, „finomított puffadás, pedáns összeegyeztethetetlen érzés. Ez nem szolgálja a valódi kifejeződése, és nem hívják. De az érzés elég összeegyeztetni a legegyszerűbb, hétköznapi, sőt vulgáris szavak és kifejezések. "

Jelentése Lessing, drámaíró kiemelkedik különösen jól, ha felidézzük, hogy a komédia Gellert, ahol a német családi élet benyújtottak Lessing, egyértelműen védő jellegű. Lessing volt tehát nemcsak, hogy hagyja jóvá az új műfaj, hanem egy példát militáns érdekképviseleti fejlődését.

Dinamikus, mint a fő jellemzője a „helyes” a költészet lesz az egyik fő érv Lessing ellen leíró.

Lessing nem veszi észre a különbséget alapvetően a festészet és a költészet, a vizuális művészetek és a szakirodalom általában. Az a tény, hogy a megjelölések által használt festés mindig természetes: kommunikációs jelek ábrázolt tárgyak tulajdonságai alapján az ábrázolt objektumot. Kifejezésmódjává költészet feltételes, beszédes hangok semmi köze a téma, amely az általuk képviselt ez csak közös karakter.

Így a munka egy szobrász vagy festő szemével a végső, kész formában.

Lessing elismeri, hogy valamennyi műalkotások egy bizonyos korszak van valami közös, de sokkal fontosabb határvonalak őket érte.

A fő csapás művészete a huszadik század irodalmi rossz ízű, gyakran melodráma, amelyek sokkolóan az idegeket. Először divatirányzatok hívei azzal vádolták a hagyományos realista festészet alárendelt hivatalos feladatok irodalmi tartalmat. Kiderült azonban, éppen ellenkezőleg - az úgynevezett avantgárd művészeti asszimilálódott nyelvén példázatokat, allegóriák (amit valamilyen oknál fogva nevezik metaforák) irodalmi karakterek és légy a veszély, hogy más progresszív ötleteket.

Lessing azt mondja, hogy a művészi készség nem közömbös, hogy az eszköz és nem tudja használni azt még a legjobb és legnemesebb célok, ha a belső jog az állása nem teszi lehetővé. Így például, nem lehet nem érinti semmilyen esetben lefordítani költői történet nyelvén festmény vagy irodalmi mű, hogy töltse hosszú leírásokat, képeket.

Lessing gondolat, hogy élénkségét képek, az elveszett művészete műanyag, részlegesen helyébe a „költői illúziók”, látható, hogy a belső szem. Kezdete Nature - a kiindulópontja minden művészet, hanem egy élő tükör a szó, mint egy holttest képet.

Kapcsolódó cikkek

előző ◈ a következő