Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Milyen értéket, milyen formában és kinek tud fényképet készíteni? Rendben leszünk. Az érték lehet esztétikus, anyagi, szellemi, személyes, társadalmi, kulturális, nemzeti, történelmi, és ez nem teljes listája az epiténeknek. Minden képnek és képnek van egy bizonyos halmaza ezeknek az értékeknek, amelyek neve magukért beszél. A tájat különféle művészetek foglalják el, és mindegyik saját rést tölt be, beleértve a fénykép tájképét is. Ez csak egy fényképészeti tájnak nagyon fontos sajátossága - fényképészeti. A világon ez a technikai (optikai) hasonlóság a természettel. A mi korunkban a művészet különböző típusait és alfajait egyesíti. Így sokáig művészek kezdték használni a kamerát, hogy létrehozza a festmények, és most néhány művész képeket festeni, a felhasználók a fogyasztói kereslet, fénykép alapján. Másfelől, a fotósok is már régóta szeretett volna közel legyen a festés, hogy az, hogy hozzon létre egy ember alkotta táj, ahelyett, hogy azt mechanikusan - így volt képi fényképezés. Ennek több oka is volt. Először csinál egy fényképet, akkor vagy a művészek, vagy az emberek, nevelkedett hagyományait festmény, másrészt vetítés nyomtatás még mindig gyenge volt, és a negatívok voltak illetlenül nagy mai szabványoknak, ez technikailag bonyolult vetítés nyomtatást. A második felében a huszadik század egy új trend tájképfotózás alapuló vetítési nyomtatás, igyekszik újra a festői. By the way, teljesen megérintette mind a csendélet és a portré. Ezt a posztpiktorializmusnak nevezném.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Ezt a fényképet egy monoklimmel veszik fel, és ecsettel egy kicsit színezett.

Végül számítógépes korunkban minden művészileg hozzáértő személy képes egy kép utánzását a digitális képéről.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

A forgatás során elgondolkodtató gondolatok végül csak a photoshopon készültek.

Itt fontos megérteni, hogy az ilyen fejlődés folyamatában a tájfotózás megszerezte és elvesztette az elvesztettséget. Kezdetben - arról, hogy mit nyert: a tömeges hozzáférhetőség és a replikáció lehetősége a radikálisan megváltoztatott fényképek nyomtatásának módja miatt, valamint az ember által okozott interferencia nagyobb lehetőségei és a tömegek nyomásának az irányt követése során. Mi elvesztette - elvesztette az iskolát (orosz iskola), az energia jelentőségét, a fotográfiát.

Tömeges hozzáférhetőség - jó vagy rossz? Inkább rossz, mint jó, mert a növekvő áramlási sebességgel csökken a jó táj sűrűsége, ami elvonja a helyes utat kereső embereket. A tömeg csak a tájrend irányultságának nyomására gyakorolhat nyomást, ami a pophoz, nem pedig a spiritualitáshoz vezet. Az utóbbi években, amikor a világ minden tájáról érkező információk áramlása az interneten keresztül rohant, sokan vonzódtak a nyugati kultúrához, beleértve a tájat is. Természetesen világos, gyönyörű, nem olyan, mint a miénk. Csak cukorkahéjak, nem képek. Ez így van, évtizedek óta foglalkozik eladással ("boldogság értékesítése") és a nyugati iskolai fotográfia eltér az orosz iskolától, és észreveszi az életet is. A látványos fotók nagymértékben befolyásolják a nézőt az első percekben, és a modern nézők nem tekintik a kötelességüket, még jobban néznek, új gyönyörökre, vagy inkább szemüvegre várnak. Tehát ha elsősorban a nézőn dolgozik, akkor a nyugati iskola az, amire szüksége van. Megyek az orosz iskola útján, és meghívom az összes bevándorlót, hogy csatlakozzanak. Az orosz tájiskolában az első hely volt a természet állapotának betekintés mélysége az ebben az állapotban lévő személy számára. Ha a fagy - tehát ez fontos, ha a szél - akkor érezni kell, és így tovább. A háttérben a hatékonyság volt. Kérem, ne keverje össze az effektust a kifejeződéssel. A képen csaknem fehér területek voltak, csak kis zárványok. Hideg-fekete, anélkül, hogy kidolgozná a részleteket, szinte nem. A nyugati fotósok mindezek teljes egészében vannak, és a fekete lyukak nem zavarják senkit. A megközelítés legfőbb mínusz (amikor a hangsúlyt a látványosságra fordítják) az az, hogy gyakran vezet a tájat egy nem lelki állapotba. Végtére is, a hatások elérése során a természethez való kapcsolódás gyakran elromlik, és kiderül valami új, elterjedt valóság. Csak akkor, ha a látványosság a természetből születik - ez igazi csodálatot okoz.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Lenyűgöző napfelkelte. Ennek az állapotnak a természetessége sokkal értékesebb, mint a mesterséges hatások.

A szöveggel kapcsolatos félreértelmezések elkerülése érdekében azonnal magyarázatot fogok adni. A fotó tájak különböző típusai és irányai egyenlő jogokkal rendelkeznek valóságunkban, egyszerűen létrehozva különböző kreatív feladatok megoldására. Néhány - potenciális nézőnek adható el, ami azt jelenti, hogy mindent diktál a piac.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Ezt a fotót nyíltan veszik le a naptárhoz, ezért csak anyagi értéke van.

Mások - annak érdekében, hogy kifejeztessék hozzáállásukat a természetben látott szemléletükhöz - a világ megismerésének folyamata, maguk és összekapcsolódásuk folyamata. Ez a művészi képen keresztül történik, és annak létrehozásához nem szükséges a valóság felismerésétől elszakítani, bár persze lehet.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Ha ilyen jellegű állapotot veszel fel, akkor bölcsebbé válsz.

Ebben a folyamatban, mint tudják, a néző nem vesz részt, de aztán. függetlenül attól, hogy tetszik-e vagy sem. Ez olyan táj, és a művészetre utal, és nem a kézművességre. A tevékenység természetéből adódóan mindkét irányban megtettem.

Most a tömegek befolyásáról. Ha a fénykép egy rossz számok mentek, az új feltételek „sfotkatsya, fotó”, hogy a tömegek, és azok, akik faragott nevüket fák, acél zapechetlevat magukat a háttérben mindent. Ez a fajta mentalitás emelte a fotográfia tömeges természetét. Hála Istennek, a legtöbbet nem érdekli a táj. Ezzel párhuzamosan a folyamat a nyilvánosság táj külföldi fotósok, akik hozták fel Hollywood és a piac. Természetesen, mi még soha nem látott a falujában, a szépség, mohón kezdte elnyelni az információkat, különösen a fiatalok, és valójában ő nőtt a tömeg a fotósok. Ennek eredményeként, a tömeg utánzata a Nyugat, és ez nagyon szomorú, mert az igazi érték az orosz acél helyettesítheti valaki másnak - piacon. A területen az tájképfotózás nyilvánvaló az a tény, hogy már nem választja el a tájat a néző számára az úgynevezett tájkép-nyilatkozatokat. Elveszett, hogy a néző ne oktassa a művészt, hanem a művészt - a nézőt. Nem mindent kell eladni, bár mindent kínál. A piac látványossága a versenytársa a vevőnek, néha háborúvá válik. És most gyermekkor óta tanítottak erről a versenyre. Különösen tehetséges emberek jöttek fel a művészeti versenyek (a találmány egy mély célja), ami által meghatározott szavazattöbbséggel a legjobb. A művészet ötlete ellentétes a gyökérrel.

Nagy gond a mai fiatalok, és néhány idős ember van, hogy hisznek a tévhit, hogy ahhoz, hogy a fotózás lett a művészet, meg kell valahogy változtatni, vagy preukrasit indurated valóságot, akkor nem lenne az érték. Természetesen ez egy bosszantó myopia, melyet a piac szab ki. A "művészi" képek tömegtermelésének legegyszerűbb eszköze látványos szűrők. Körülbelül 98% -a készült képek ily módon - ez nem művészet, mesterség, mert készülnek a közönség, hogy örüljön.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Ez a fotó őszintén szól a néző számára a leggyakoribb hatás - egy polarizációs szűrő használatával.

Megközelítés a tájképfelvétel értékeléséhez

Ez a fotó illusztrálja az észlelés irracionális szintjét, és hatás nélkül történik.

A súlyos néző azonnal látja ezt a hazugságot, és legfeljebb csodálhatja az irreális természet szépségét, de semmi mélyen nem keveredik. Ez a fotós tájak főbb megkülönböztető jellemzője a másfajta képzőművészetek tájából, és itt van a fő értéke. A fénykép tájképét nem lehet a festményhez hasonló szabványokkal értékelni. Elvégre még az akvarelleket is nem értékelik a kritika alapján, hogy a festmény olaj, és a fekete-fehér táj nem a szín, és így tovább. Egy adott művészeti forma lehetőségei meghatározzák az értékelés kritériumainak sorát is, így mindig fontos tudni, hogyan készül a műalkotás. Enyhén megfogalmazva helytelen, hogy az olaj, az akvarell, a ceruza, a fekete-fehér vagy a színes fotóképek tájképét egy sorban tegye, és próbálja kiválasztani a legjobbat. A legjobb, amit csak ez közül választhat. És általában, itt az ideje, hogy sokan megértsék, hogy a művészeti világban nincs koncepció - a legjobb munka, mindegyik a különböző dolgokról szól. Ez nem sport, tehát nincs szükség bajnok kiválasztására.

Kapcsolódó cikkek