A színházról
Vladivostok ifjúsági színházának története több mint egy évtizede ... Az első gyermekszínház Primorye fővárosában a Nagy Honvédő Háború előtt nyitották meg. Rólunk említést tesz a nagy gyerekek enciklopédiájában, ahol a felfedezés éve - 1930-ban jelennek meg.
Ez volt a második gyermekszínház a Szovjet Oroszországban, az első a megnyitás sorrendjében (az első Leningrádban). Sőt, hogy a távoli időben Vlagyivosztok már működő gyermek színház, akinek utódja még mindig úgy fiataljaink színház. A zenei műszaki iskola drámai osztályának alapján jött létre. Az első művészeti vezetője volt lelkes színházi ügyek Boris Milman és első igazgatója Vjacseszlav Danilovich Kolbin (az ő neve szerepel a történelem Vlagyivosztok mindig ugyanaz, mint az alapító a House of Pioneers).
A Primorsky Terület levéltárában a Young Spectators Színház és a Dráma Kamaraszínház dokumentuma között találhat információt Vladivostok városának első gyermekszínházáról.
Ez egy igazi színházban, ahol minden úgy döntött, maguk a gyerekek: így dekorációk, varrás jelmezek, kellékek gyűjtött, játszott előadások. A srácok készen álltak az első hívást a hajó néhány egyszerű díszítések és menj játszani a show. A emlékek a régiek tudják, hogy ebben a színházban kezdte szereplők N.P.Makarova, M.K.Gubanova, G.I.Smehov. Egy híres filmrendező Jaropolk Lapshin (később vezette a Szverdlovszk filmstúdió, hozta olyan filmekben, mint „Easy Money”, „homály-folyó”, „Demidov”, „kiterjesztett, meghosszabbított, báj” és mások.) Lépett a színpadra a színház, miközben továbbra is egy tizenhat éves fiú!
... és akkor ott volt a háború. Megtörte az ország békés életét. A termelést lecsökkentették, az intézmények bezártak ... Ez a sorsa a Vladivostokban található gyermekszínházra esett. Itt is megszakítunk egy új oldalt a történelemben.
1954-ben a színház állandó lakóhelyet kapott az utcán. Svetlanskaya, 15-a. Az 1876-ban épült színháznak homlokzata regionális történelmi emlék. A színház épületének rekonstrukciója 7 évig tartott. Ez egy igazán sokkoló ifjúsági projekt volt, amelyen a szereplők, a diákok és a dolgozó ifjúság dolgozott!
A Primorskyi Regionális Drámai Ifjúsági Színház története több időszakból áll, ami kreatív életének főbb szakaszait tükrözi.
A színház azonnal megragadta a kreatív feladatokat. Az első csapat alapja a Dráma Színház drámaszínháza volt. M. Gorky. Fiatalok voltak, szerették a kiválasztott szakmát, művészeket. Később a csapatot erősítették Moszkvából és Leningrádból származó mesterek.
Ezekben az években a színház aktívan részt vesz különböző versenyeken és fesztiválokon. Az All-Union Fesztivál drámai előadások tiszteletére a 100. évfordulója a Makszim Gorkij játszanak „utolsó” elnyerte a diploma a II-másodfokú, oklevelek kerültek oda, és színházi színészek, aki játszott az előadásban. Az előadás „Premiere” R. Katz kapta a díjat-Union Pioneer Szervezet és a rend a Kulturális Minisztérium, a Szovjetunió.
Színház Fiatalok ágak városaiban Artem, Bolsoj Kamen, a szereplők részvételét a színház az iskolákban szervezett színjátszó jött létre citywide iskolai színház „romantikus”, amely már régóta vezette a színész Vilkin.
Széles körű védnöksége a tengerészek, a határőrök és a tengerparti peremek színházai között (Khorol község, Spassk-Dalniy). Kreatív beszámolók és találkozók, közönségkonferenciák és előadások megbeszélései - ez távol áll a színház által rendezett események teljes listájától, ez pedig a rendezvények napi megjelenítése és rendszeres látogatásai mellett. A Távol-Kelet színpadi művészetének aktív előmozdítása és Vladivostok 10. évfordulója tiszteletére a TYuZ címet a "Young Spectator Theater" címmel nyerték el. Leninista komsomol ".
A fényes oldalt a színház történetében írták be Igor Mikhailovich Lyozin tiszteletes művész munkája, aki erős ifjúsági trófeát gyűjtött össze. Vele együtt a színház tevékenysége teljes mértékben megfelelt a névnek - a fiatal nézők színházának. Ekkor jelent meg a hosszú májos előadások: "Teremok" több mint 1000 előadással állt szemben, 25 évig nem lépett ki a színpadról, 14 évig a "The Finest Falcon" meséje örömmel fogadta a közönséget.
Népszerű a diákok körében, programozott lejátszás: A. Osztrovszkij ( "filiszteusok", "A szegénység nem bűn"), Vladimir Majakovszkij ( "Rejtély Bouffe", "Bug"), Nyikolaj Gogol ( "Könyvvizsgáló"), D.Fonvizina ( "A Minor"), V.Kataev ( "A tapló Box"), B. Gorbatov ( "Ifi atyák"), M. Aliger ( "A Tale of igazság") Sun Vishnevsky ( "Optimista tragédia"), valamint a gyerekek meséket: "A Hókirálynő", "The Kingdom of Crooked Mirrors", "Az Arany kakas", "Silver pata" ....
Mivel a memória a dicső Komsomol ifjúsági színház a közönség, a jelenet még mindig fennmaradt komszomol kapott - jelképe a fékezhetetlen lelkesedése azokban az években, és a történelem, a színház örökre feliratos nevét alkalmazottai. A színház első művészeti rendezõi: Yu.L. Kotlyarevszkij, AE Rebnik, SM Makharadze, tiszteletes művészmunka I. M. Liozin. Az első rendezők: ZE Vinn, GA Rybina.
Rendező: O.Belinsky, S.Grishko, N.Korobov, Yu.Kotov (előadások a fiatal leningrádi különbözött merészség a forma és a kifejezés a rendező, volt az innovatív és mindig elfogyott), G.Rogov, N.Chicherina. Művészek: tiszteletre méltó művészek SF Arefin és ED Pyzhov. Népművész NAAizenberg; Tisztelet Artists - L.F.Zagvozdin, K.M.Zilberg, P.L.Kashin, P.N.Kozlov, N.N.Petropavlovskaya, M.G.Ryabov, N.T.Scherbatyuk, L.S.Chernysheva , A. G. Janusz-Varsó; Színészek - Akatsevich, Artamonov Bartnovskaya, Belikina, Volkova, Vershinin Milyanovskaya, Ohotin, Panova, Raevskaya, Samohvalov, Skvortcov, Tsygleeva, Schmidt, Shuklin, Yasyreva; Tisztelet Worker Kultúra - vezetője a színpadra része, később a vezető sminkes M.E.Rovkin vezetője, az ingatlan helyiség üzlet V.A.Shuklina, vezetője az oktatási rész, majd igazgatója, a színházban A.S.Portnyagina művész N.V.Storozhenko.
A színház több mint 40 éve szolgált gyermekeket. Ebben az időben több mint 200 új produkciót szállítottak, több mint 15 000 előadást játszottak. Eddig hallottuk, hogy a városiak azt mondják: "... ez az egykori Ifjúsági Színházban van ...". A fiatalok színházát "kedves beszélgetőnek" nevezték, mert előadása hangos gondolkodás, mély és mélyen végzett kutatás, egy ember bölcsessége és rugalmassága.
A színház életének következő szakaszai nem kevésbé voltak jelentősek, és az események néha látványosak voltak ...
A 80-as évek közepén Leonid Ivanovich Anisimovot meghívták a színház vezetésére. A színház "érett". Elutasította a "Komsomol kor" fiatalos maximálistáját, munkája mélyebbre és kifinomultá vált. A fiatal rendező bátorsága, aki minden bizonnyal különleges látványt és fényesen olvasott kreatív kézírást tartalmaz, befolyásolta a repertoárt: a világ több klasszikusa és az orosz dráma kezdtek megjelenni. A fesztiválokon a színház bemutatta eredeti produkcióit, amelyekről az ország színházi körzeteiről beszélt. Világos, modern színházi formát kombináltak a pszichológiai világossággal és a színészek játékának képével.
Előadások: Maxim Gorkij „Az alsó mélységben” A.Platonov „Gyermek-tenger” Jeszenyin „Pugachev”, „Cseresznyéskert”, „Sirály” és a „Három nővér” Anton Csehov, Turgenyev «hónapban az ország” , U.Saroyana „a hegyek a szívem” Lev Tolsztoj „The Fall” ( „Anna Karenina”), Alexander Osztrovszkij „The Storm” - következetesen kapott nagy dicséret a kritikusok és a közönség.
A színház elhagyta a művészet tömeges érzékelésének pszichológiáját, kifejező eszközei minden néző tulajdonává váltak, és számos erkölcsi problémát megoldottak. Egyre több színház lett kamra, megpróbál közel a nézőtől a saját teljesítményét bizalmas légkör mentális kommunikáció. Sokat vitatkozhat arról, hogy az adott években milyen helyes volt az út, de kétségtelenül: ez valami új dolog volt.
Ezekben az években a színpadon a korábbi nézők ragyogott új csillagok: Tisztelet Artists Victor Baigulov Alexander Volosyanka Galina Kopylova, Nina Lena, Valerij Piga, Edward Prokoptsev lett mesterek a színpadon szereplők Alla Belykh, Olga Listová-Rusetskaya Victor Sal'kov, Ekaterina és Anatolij Serebryansky . Mintegy ezekben az években a színházi színész kezdte pályafutását S.Ageenkov, V.Busarenko, Vasziljev E.Veygel, V.Galkin, E.Danilova, N.Danilov, T.Donskaya, A.Elizarov, O.Kruchina , A.Larionov, S.Menshov, A.Myagkih, Yu.Oryshechko, M.Paznikov, L.Posternak, T.Rusakova, V.Sizonenko, A.Strelkov, I.Tarasyuk, A.Trofimova, A.Trofimov, A . .Fedoseeva, I.Chernyshev, D.Shtanko és mások aktívan dolgozott: B.M.Mezdrich igazgató, igazgató-helyettes a szervezet A.S.Portnyagina nézők, a mester színházi üzlet, megbecsült munkás kultúra: Head varroda VJ otuscheva vezető varrónő-tervező M.G.Morozova (Sidorenko). Ő kapta meg a címet Tisztelet Worker Kultúra az Orosz Föderáció vezetője smink árukapcsolás workshop A.M.Savenko.
Ebben az időszakban, a színház szívesen megy a kreatív kapcsolattartás a külföldi filmesek, képzőművészek, színészek. Chamber Dráma Színház közvetlen kezdeményezésére művészeti vezetője, a megbecsült munkavállaló a művészetek, L.I.Anisimova platformot biztosít a külföldi filmesek: Lengyelország - R.Kruchkovsky ( „Búcsú Judas” I.Iredynskogo) Japánból - Ryuichi Shimizu ( „Utazás az álom "R.Simidzu," a hegyek a szívem "U.Saroyana), az Egyesült Államok - D.Edzhkom (" Szentivánéji álom "William Shakespeare), B.Mid (" The Glass Menagerie „Tennessee Williams), M.Uilyams ( "vár Godden" Samuel Beckett), M.Dzhenkins ( "hosszú idő, így az éjszaka" T. Williams). A produkció sikeresen dolgozott vezető művész a színházi S.Aksenov művész E. Kandiba,
művészeti vezető V. Valerius (Moszkva), M. Yakomoto, E.Simizu (Tokió). A színház a színházi művészet laboratóriuma lett, ahol a kreatív nézetek, megközelítések és módszerek aktív tapasztalatcseréje, változatossága és újdonsága a kreatív növekedésért felelős.
Az Ifjúsági Színház évtizedes fennállása alatt több mint 400 előadást tartottak a falai között, sok generáció fényes színházi szakembereket hoztak létre, sok új nevet nyitottak meg. A hazai szakemberek mellett Lengyelország, Japán, Dél-Korea és az USA rendezői és művészei a színház színpadán dolgoztak. A színház túraútvonala lenyűgöző: Moszkva, Szibéria városai, az Urálok, a Távol-Kelet; Örményország, Kirgizisztán, Japán, USA, Franciaország, Kína, Dél-Korea.
A színház nagymértékben tisztában van az idő ritmusával, amelyet Oroszország felépítésének perspektívái vezérelnek. Az Ifjúsági Színház aktív résztvevője a kormányzó "Primorsky Krai Művészeti Mesterek" programjának, továbbra is pártfogói munkát folytat. A színház színészei a Primorsky-vidék legtávolabbi sarkában láthatók: a tengerészek, a határőrök, a tartományi külváros lakói játszanak előadásaikat. A színházi mesterek professzionalizmusa és mobilitása, a színházi mesterek művészete folyamatosan igénylik a városi és regionális színházi rendezvények szervezését.
Az Ifjúsági Színház folyamatosan lépést tart az idők folyamán, az ő falaiban mindenki kedves a színpadi művészethez, mindazok, akik fiatalok. Mert 70 év a színház számára nem kora. És minden csak kezd ...