A) „Childe Harold zarándokútja” Byron, mint egy lírai-epikus romantikus vers
Artwork DG Byron - példája a romantikus lírai-eposz. De ahogy a költő Byron alakult hatása alatt a brit klasszicisták ez hatással volt a felvilágosodás ötleteket.
Középpontjában a Byron esztétika tanulságos képet az elme. Kedvenc költő Byron - a legnagyobb képviselője angol klasszicizmus Alexander Pope. 1821-ben, Byron írta: „A legerősebb oldala a pápa - költő volt az etika. és véleményem szerint, mint a költészet - ez a legmagasabb formája a költészet általában, mert a versben eléri, hogy a keresett elvégzésére a legnagyobb zsenik prózában. " Azonban ezek a gondolatok nem engedélyezi Byron romantikusok, mivel mind az ész és az etikai elv járnak, mint egy kifejeződése az aktív jelenlétét a művészet a művész. Az ő aktív szerepet megtestesülő a költő nemcsak a hatalom a lírai elején, de az univerzalizmus (azaz. E. Az egyéni, és az egyetemes emberi sors az élet a világegyetemben, ami nagyszabású, olykor titáni képek), a maximalizmus (t. E . egy megalkuvást nem ismerő etikai program, amelynek alapján a tagadása valóság szerez egy univerzális jellegű). Ezek a tulajdonságok teszik Byron romantikus. Romantikus az értelemben a tragikus összeférhetetlenségét az ideális és a valóság, az ellenzék a természet (mint a megtestesült szépség és a nagy egész) elrontotta a világot az emberek, az individualizmus (azaz. E. Emberi ellenzék, meghatalmazotti egyszeri, egyedi jelenség, minden rajta kívül hat, mint a tömeg, meghatározott nyomtatás nélkül szingularitás).
Lírai hőse - nem egy szenvtelen megfigyelő. Nem tetszik neki horseplay spanyol nemesség, fontolgatják bikaviadalok, és érzéketlen közöny a pusztuló matador. Erősen együttérez spanyol gazdák, akik miatt az invázió „gall keselyű” Napoleon elvesztették szőlők és kénytelen fegyvert fogni. Csodálja a bátorságot a spanyol szabadságharcosok, akik harcoltak az utolsó, abban az időben, sosem lehet tudni, vett egy békülékeny helyzetbe. Az áruló politikája a spanyol arisztokrácia vezetett, hogy a Napóleon császár nyilvánította testvére Spanyolországban; Joseph Bonaparte. A válasz az volt, népi háborút - gerilla.
Teljesen reális képet a nap vasárnap Londonban, spanyol bikaviadal: ragyogó leírása bikaviadal feltűnő életképességét, dinamikus pontosság, érzéki kézzelfogható.
Azonban vers olyan elemeket tartalmaz, hogy hozza azt bizonyos fokig a klasszikus költészet: ez tele van utalva a régi nevek és tárgyak, reprodukció hazai, rituális, történelmi jellegét ősi élet mediterrán. A hősök Homérosz mítoszok és legendák az ókori Görögország, az ókori római történelem események gyakran előfordulnak a vers.
b) A kapcsolat a epikus és lírai narratíva rétegek. „Zarándoklat” turné, mint a rendező elv, a szabad vers romantikus kompozíció.
A vers „Childe Harold zarándokútja” (1812-1817), az utolsó két rész, ami után létrehozott egy hosszú szünet, egyfajta útinapló a költő, bár van, ahogy annak lennie kell az ebben a műfajban, a főszereplő, és mesél a kapcsoltak össze eseményt .
Hagyományos fordítás kissé pontatlan nevek: Zarándoklat angol szó fordítása a „zarándoklat”, „utazás” vagy „életmód”. A zarándoklat zajlik a szent helyek: ez nem Byron, ha nem tartotta lehetségesnek, hogy a költő kigúnyolja a hőse. Ő hős, és ő küldött egy útra. Inkább volt lefordítani - „Utazás Childe Harold”.
A verset szellemében fogant, az akkori irodalmi történet az eseményeket a múlt. Ezért, hogy megtartja a „Childe» (gyermeke, és nem a gyermek - a gyermek) a címe, ami a középkorban volt a címe egy fiatal nemes, még nem lovaggá. Ezért, ahogy a búcsú dal Childe Harold fordul Pajou és emberei a karját: az oldal még mindig lehet egy fiatal férfi a XIX. de a férfiak fegyvert nem kíséri a fiatalúr. Azonban az ötlet a költő hamarosan megváltozott, és lett a hős kortárs és tanúja az események a században.
Romantikus „jóllakottság” igen jelentős: a romantikus hős hosszan lehetne az evolúció, kezdi látni, hogy Harold a látása, és látta, hogy a környezetben az igazi fény. Rájött a különbség közte és a világ legrosszabb hagyományait az ő követte (1 dal, vers IV) Gyűlölte szülőhazájában, és érezte, több magányos, mint egy remete a cellájában.
Ez a felismerés arra készteti, hogy egy új szintre - az emberi szinten, képes, mintha nézi a világot, amelyhez tartozott korábban. Sérti létrehozott szabványok hagyomány mindig nagyobb szabadságot, mint azok, akik követik őket. Byron hős szinte mindig a bűnös abban az értelemben, hogy lépéseket szélére készlet. Tehát van Byron hős, aki megkapja a lehetőséget, hogy a világ, és hogy értékelje álláspontját egy merész, amelyek nem kapcsolódnak a megállapított dogmák miatt. Azonban fizetés az új tudás magány és a „maró melankólia erő.” Bukkan fel az elme és a memória Harold elutasította egy igaz szerelem. Ezzel a hős küld a költő az ő utazik.
A kompozíció a vers alapja egy új, romantikus elveket. Tiszta pin elveszett. Nem a hős életesemények, és a mozgás a térben, mozgó egyik országból a másikba (tulajdonképpen „zarándoklat”) határozza meg a különbséget az alkatrészek. Mozgalom a hős hiánya dinamika, soha nem késik bármelyike jelenség nem veszi fel, nincs olyan ország a harcot nem zavarja a függetlenségét, így maradt, és részt vett (ebben az ütköző és az intézkedés befolyásolná a valódi dinamika - dinamika a belső világ a hős, ami jellemző a romantikus vers műfaj). De aztán, akik tartoznak az ugyanazon fellebbezések:
Fegyverbe, a spanyolok! Bosszú, bosszú! (1. dal)
Oh, Görögország! Kelj fel a harcot!
Servant kellene magát ingyen! (2. dal)
Néhány évvel később Byron írt folytatást a vers: A harmadik dal (Svájc, 1816) és a negyedik (Olaszország, 1818).
Élő, szabad formájú útinapló, amely nem csak a megfigyelések és az érzelmek hatással az újdonság a megjelenítést egy utazó, hanem egy általános értékelést a legfontosabb politikai események korunk, felkeltette a figyelmet az olvasók. A könyv hamar igen népszerű, és megállt az évben a kezdetektől (1812) révén öt kiadást ért meg.
Műfaj lírai-epikus költemény, Byron lépett irodalom, nagymértékben növeli a művészi ábrázolás az élet. Ez elsősorban tükröződik egy mélyebb kijelző a szellemi világ az emberek a képen a hatalmas szenvedélyek és tapasztalatok hősök, ami egy önzetlen harc győzelme az igazság ötleteket. A fényképek a természet a lírai-eposz különböző frissesség és az újszerű képest minden korábbi költészet. Természet jelenik meg a vers ihlette, és állandóan változó. Ez hátteret a kép az emberi tapasztalat.
Az egész vers áthat a historizmus szellemében, amely idegen volt az írók a XVIII. A „Childe Harold” egy csomó leírást valódi emberek életét, és az emberek hősiességét. Ugyanakkor - a reális gabona verset. Verset írt feltűnő költői nyelvet, tökéletesen közvetíti a legfinomabb érzelmek: harag, fájdalom, öröm, inspiráció, szomorúság, visszaverődés, irónia, pátosz, vicceket.