Bevezetés az irodalmi séták (a lehetőségét, irodalmi séták

„Néhány nappal elmentem a«Notre Dame de Paris»kezében a székesegyház tornya: Bevallom, szerettem volna találni valami nyoma a nagy dráma eltévedt, és én még egyszer, de néhány új és élő élvezet, olvasni egy csodálatos regényt! Hogyan razproniknuty tüzes leírással, azért jöttem, hogy a székesegyház, nézett komor alak, vaste szimfónia en pierre, [2] a mászás az ő széles platform; Itt Quasimodo, Esmeralda, Frollo - mindez dráma vett egy hatalmas összeg. "

Írta úti jegyzetek V. P. Botkin, az egyik legkifinomultabb képviselői a „korszak a negyvenes.” [3]

Figyelembe kell venni vele? Egyáltalán nem olyan erőltetett irodalmi gyakorlatok, a törekvés az új „hangulat”, amely annyira szerette V. P. Botkin. A kérdés az, hogy ha nem értünk egyet az ő nyilatkozata: a mű és inspirálta emlékműtől, vagy épp a terep van-e valódi kapcsolat, ami lehet nyitni, ha felkeresi a leírt helyeken egy link, hogy vezethet minket a jobb megértést és másik. Vagy inkább elfogadja, hogy a mű teljesen ingyenes, és szeszélyes létre egy zárt, a kreatív szellem, beosztott csak a titokzatos logikája stílus?

A műalkotás kettős életet. Egyrészt, ez egy dolog, hogy egy önálló értéket dolog tartozik évszázadok óta, és minden alkalommal újra. Úgy tűnik, hogy változik az áram az idő, egyre inkább részecske új kultúrtörténeti szervezetekre. Annak megítélése nem igényel kirándulások a művészettörténet, nem életrajzi utalásokat. A műalkotás önmagában tökéletesen, és a nyelve erőteljes és tiszta.

Ez - az igazságot, de nem a teljes igazság.

Így art van egy másik élet - élet kapcsolódik a teremtő és a kor, a történelmi élet, ahová csak a történészek a tudományos munka, párosulva az intuíció. Ebben az esetben, a grafika hajtott végre egy termék az emberi psziché, a lélek a teremtő print (egyéni vagy kollektív).

A kettős élete műalkotás szabályait határozza meg, és a két megközelítés: az első - az esztétikai (a dolog, mintha levált az alkotó, az ő korában, végigfut az évszázadok, és képes lesz a miénk), a második történelmi és kulturális (a történész, aki lemondott az idejét a munka és az intuíció jön a dolgokat, kapcsolatban tett a korszak, hogy szült meg). Vissza.

A folyamat az olvasás önmagában véve a hiányzó tudásunk és képzeletünk gyakran hagy kielégítetlen; művészi kép is megoldatlan. Tekintettel erre, hogy létrehoz egy igény illusztráció. Bizonyos fokig a színház teljesítése felé ennek szükségességét (dekoráció, ruha, testtartás, gesztusok, intonáció, és így tovább. D.). De a nyilvánosságra hozatala a művészi kép segíti más módon. Mindezek módon meghatározva a kép veszélyesek. Akkor biztosan azt mondják, hogy a legtöbb illusztrációk, dramatizált elő teljesen idegen a prezentáció és a jó, ha van elég kritikai értelemben, hogy ne engedjen az e torzító képeket. Tapasztalatlan képzelet elfogják könnyen a legnagyobb önkényes illusztrációk (amely csak a képeket Tatyany Larinoy nem tudja tartani a művészek és színésznők nyilvános!). Eközben a szükség kiegészítő eszközökkel teljesebb megértés (tudás és tapasztalat) művészi kép kétségtelenül léteznek. Hol találja ezt a segítséget?

Emlékezzünk Goethe búcsúja Rome:

„Az elválás, úgy éreztem, egy különleges fajta fájdalom. Hagyja nélkül visszatérés reményében, ez a világ fővárosa, állampolgára volt az út egy párszor magát, hogy megadja azt az érzést, hogy lehetetlen közvetíteni a szavakat. Senki sem tud együttérezni ezzel, akik maguk még nem tapasztalt.

Azt hajtogatta ebben a percben elégia Ovidius, amit komponált visszaemlékezése hasonló sors üldözte a keretein belül a világ lakott. Ezek couplets folyamatosan forgott a fejemben, az összes többi benyomások:

Abban a pillanatban, előttem áll a kép, hogy éjjel,

Ez számomra hajnal előtt Róma utolsó volt,

A pillanatra emlékszem, hogy letért az útról,

Könnyezés és most jégeső szemem

Csendes hangok az emberi és kutya alszik Howl

És a szekér hónap küldeni a csillagok:

Néztem, és látta, hogy a távolban áll a Capitol,

Lara család, amely hiába törekszünk, hogy belépjen. [4]

... A szenvedés ezeknek a rendkívül hasonlítottak az enyém, és az út során néhány nap és éjszaka, vettem ugyanazt a belső állapot. De kerülni, hogy írjon legalább egy vonalat érinti, hogy eloszlassa a finom ízét belső szenvedést. " [5]

Egy részlet Ovidius, olvasás előtt a Capitol elválás óra, fokozza az élményt a korábban ismert költő szavai, úgy a család, hogy költő zseni nem keres egy másik alkalommal a szavakat, hogy kifejezze a lelkiállapot, nem bízott a zsenialitása.

Mennyit tud adni nekünk egy olvasat: az Annals of Tacitus, [6] a romok között a paloták a Caesars a nádor, [7] Fioretti Assisi Ferenc [8] - alapján olajbogyó umbriai völgyre, Ibsen - a hideg vízben a kék fjordok, Turgenyev - egy régi udvarház olyan szaga volt, jázmin ...

Összehasonlítás a művészi kép jelenség, ami miatt ez az élet, ez elősegítette a kialakulását eredményezi teljesebb a szöveg megértését.

F. I. Tyutchev megjegyzi főleg tavasszal, valószínűleg minden jól Primechenie:

Strews virágok a földön,

Friss, mint az első tavaszi,

L volt a másik előtte

Az a tény, hogy nem tudja

Felhők az égen sok vándorlás

De ezek a felhők Her;

Nem találja a nyomvonal

Rugók elszáradt. [9]

A tavasz mindig az első. Izgatottságát, örömében, hogy emlékezzen teljes egészében nem lehet tapasztalni. És a szívünkben nem fog találni nyomát ő kifakult Vosen. Mi mindig élmény (még ha csak tapasztalat) tavasszal egyfajta csoda. A fényképek az egyes tavasszal, ha nem tudja, hogy elődje a fejekben.

Meglepődtem, örökké új,

Tavasszal találkozik kék

A legerősebb, a legszembetűnőbb képes kitörölni a lelkünkben a könyörtelen idő és a memória, az anya a hűség, tehetetlen foglalkozni vele.

Walter Scott, a bevezetőjében a regény „A kolostor” ad nekünk néhány érdekes információt a használatát a környék Melrose a táj a regény, és azt hangsúlyozza, hogy „azt jelentette, hogy az olvasó nem beosztást a természetből, és fogant a kép, csak részben reprodukálja a valóságot” . [13] Továbbá, Walter Scott megjegyzi minden visszavonulást, mint hogy az olvasó irodalmi túra. Minden megfigyelt változások természetesen nem véletlen, tudják biztosítani érdekes anyag megértéséhez a pszichológia a kreativitás.

Andrey Bely emlékirataiban a Blok azt mutatja, hogy a többség az ő verseit tájképeket Shakhmatovo tükröződik tiszta, világos, reális.

Költő és gondolkodó Andrey Bely elkötelezett a munkát a többi fogás „táj aroma”, [18] ismert rá a saját tapasztalat. [19] Ez a „helyi attrakció” azt mutatja, néhány sürgős szüksége van a lélek.

Figyelmes látogasson azokon a helyeken, hogy egyrészt, a hatás a lélek az író, másrészt, lehet közvetlenül megtörik a munkájában, akkor bizonyos körülmények között, egy nagy segítséget nyújt a megértés, a műalkotás, amint azt a tapasztalatot és a VP Botkin.

Ez a fajta irodalmi séták tehetők formájában túrák, [20] a használatát, módszerei, amelyek nagyon értékes segítséget nyújt a nyilvánosságra hozatala a művészi kép.

Számomra úgy tűnik, feltétlenül szükséges a tanulmány a Dosztojevszkij lefedettség kellő részletességgel a téma Szentpéterváron, lényeges eleme az irodalmi építkezések és lelki betekintést.

Annak érdekében, hogy közel Petersburg Dosztojevszkij kell, egyébként lehet használni, és a módszerek közzétételi kép, amely biztosítja a kirándulás.

Magától értetődik, hogy az irodalmi séták csak akkor kezdődhet, miután hivatkozás a kép a St. Petersburg-ban kifejezett Dosztojevszkij munkáját.