A kiállítás „elegancia és a luxus Art Deco” megértjük a bonyolult stílus
Hol és hogyan volt a stílus Art Deco, aki alapította, hogy ő volt a fiatal Szovjetunió -, hogy megértsék a bonyolult stílus együtt Sofey Bagdasarovoy.
Mi Art Deco?
Art Deco, ami franciául azt jelenti: „művészeti” - a neve a művészi stílus uralkodott Európában és Amerikában után modernizmus. A két világháború között. És ő uralkodott elsősorban ipari formatervezés - divat. ékszerek. plakátok, homlokzatok, belső terek és bútorok. Ez történt, míg a „nagy művészet”, hogy a korszak kísérletezik expresszionizmus, absztrakt művészet, a konstruktivizmus és más izmusok, ami természetesen ragyogó, csak hogy lássa őket folyamatosan lakásában nem mindenki tudja. De a dolgok Art Deco kifejezetten a mindennapi élet - nagyon gazdag, fényűző és impozáns, de mégis hétköznapi.
Hogyan lehet megtanulni tantárgyak Art Deco?
divat-stílus
Leginkább Art Deco - a női divat. Egy olyan korban, ahol uralkodott ez a stílus, a nők kezdtek bob, végül megszabadult a merev fűző és crinolines, derék majd megcsúszott a csípőjén, majd felemeli a legszélsőségesebb mellkas és szoknya rövidült magasságban elég illetlen szerint azok, akik emlékeznek a viktoriánus erkölcs.
Az alkotók a stílus - a nagy divattervező Pol Puare, Mariano Fortuny - idézte kimonó Arab turbánt és nadrágot, kabátot és antik asztalok, középkori köpeny. Voltak egyrészes dolog, mindenhol ott voltak függönyök, nehéz szövet, elegáns és fényét. Ilyen szabad dolog hímzett irizáló gyöngyökkel. gyöngyök, flitterek, gyöngyök, nagyon jó volt, a tánc új élénk táncok - foxtrot, charleston, tangó. Általában emlékszik a korszak „The Great Gatsby”.
STYLE ékszerek
Cég Cartier és a Van Cleef Arpels, valamint egyéb ékszerek házak munkájuk céltudatosan dolgozott art deco elveket. Miután a folyadék formák és költői virágok Art Nouveau (aka szecessziós) ékszer tűnt rikító és sokkoló.
Egyszerű platina ékszerek keretek lehetővé tette, hogy hagyjon fel a „nehéz páncél” - arany. Tiszta geometriai formák, absztrakt mintákat, innovatív kombinációja a zöld és a kék, kontrasztos kiválasztása kövek, mint a fekete ónix és rubin vörös, a felhasználás nem csiszolt, és faragott kövek, valamint a felvétel valódi ősi leletek (egyiptomi szkarabeusz, stb ...) -, hogy felismerhető jellemzői. Fekete onix kő általában vált kedvelt az időszak, főleg együtt gyémánt. Őket kísérte színes akkordok korall, lapis lazuli, jade, zománc.
És Magyarországon Art Deco volt?
Ragyogó art deco stílus, természetesen mélyen „burzsoá”. Ez a szimbólum egy elveszett nemzedék, a divat Fitzgerald karakterek, Hemingway (valamint a háború előtti könyvek Wodehouse és Agatha Christie). A fiatal szovjet állam akkoriban nem egészen ez a külső fényét. Azonban ezek a „húszas évek”, és van - NEP. Emlékezz Ellochka emberevő óriásnő:”... csillogó alkotott képet a lánya egy amerikai milliomos Vanderbilt estélyi ruhában. Voltak szőrme és toll, selyem és gyöngy, rendkívüli könnyű vágás és gyönyörű haj. " Szovjet nepmen a szokásaikat, természetesen szabadon utánozni nyugati szomszédja, bár hivatalosan nem hagyta jóvá.
Másrészt, lenyomata az Art Deco látható egyik hivatalos művészet - építészet. A hatás a külföldi stílus könnyű megtalálni a sztálinista klasszicizmus: fotó töredékek Moszkva felhőkarcolók néhány szögből nehéz megkülönböztetni a faj a háború előtti Manhattan felhőkarcolói. Szerelem Deco geometrism, használata absztrakciók - minden könnyen emészthető a magyar mesterek otthon szuprematizmus. Ez volt megfelelő és a kántálása technikai vívmányai az emberiség. Vannak vicces jelek - emlékezzen, beszélgettünk a fellebbezést az Art Deco az egyiptomi motívumok? Ez köszönhető neki előtt a Külügyminisztérium az Arbat bármely obeliszkek-lámpák, és a bejárat az épület volt, mint egy portál az ősi templom. Ugyanabban a stílusban található néhány állomás a moszkvai metró ( „Kropotkinskaya”, „Mayakovskaya”, „Airport”), a Magyar Állami Könyvtár épület, és így tovább. D.
Masters of the Art Deco magyar eredetű
De sokkal jelentősebb hozzájárulást, amelyet a fejlesztési Art Deco magyar bevándorlók. Évek divatlapok Vogue és a Harper Bazaar ment a takaró alatt, festett Erte, valódi nevét - Roman Petrovich Tyrtov. Az ő „Symphony in Black” - az egyik legfontosabb műve a stílus.
A művész-abstraktsionistka Sonya Delone, aki dolgozott a divatipar, gazdagította az Art Deco fényesség és energiát, hogy láttuk a többi „Amazon avantgárd”. Home Deco portréfestő, egyike azon kevés művészek, akik sikerült használni ezt a stílust a festőállvány festmények - Tamara Lempitska, a magyar származású Lengyel Királyság, a forradalom előtt élt Szentpéterváron. (De a fő szobrász a kor Dmitrij Chiparusa, ennek ellenére a natív neve - román.) Végül, Leon Bakst, száműzetésben, amellett, hogy a színház, és dolgozott a divatipar - egyértelműen az Art Deco stílusban.
A művészettörténészek általában írni, hogy az Art Deco stílusban eredetileg ihlette magyar évad, ami sokkolta a párizsi művészvilág a 1900-as években. Tehát - köszönhetően a Gyagilev és az Art Deco!
