Johannes Brahms érdekes tényeket, videót, életrajzot
Brahms kortársai, valamint a későbbi kritikusok úgy vélték, hogy a zeneszerző egyszerre újító és tradicionális. Zenei szerkezete és összetétele folyamatosságot mutatott Bach és Beethoven műveivel. Bár a kortársak túlságosan tudományosak voltak a német romantikus műveiben, a képességei és a zenei művészet fejlődéséhez való hozzájárulásával a későbbi generációk számos kiemelkedő zeneszerzői örömét keltették. Óvatosan megtervezett és tökéletesen strukturált, Brahms munkája kiindulópontja és inspirációja lett a kompozíciók egész generációjának. Azonban ez a kifelé vágyott és megalkuvást nem ismerő mögött rejtették el a nagy zeneszerző és zenész igaz romantikus természetét.
Hogy kezdődött mindez ...
Külsőleg Johannes Brahms életrajza nem figyelemre méltó. A zenei művészet jövőbeli zseniuma 1833. május 7-én született Hamburg egyik legszegényebb negyedében, a Johann Jakob Brahms zenész családjában és Christiana Nissen nyereséges házának házvezetőjeként.
A család apja egy időben hivatásos zenész lett a sztringek és szalagok osztályában, a szülei akaratával ellentétben. Lehet, hogy a szülői félreértés tapasztalata rávilágított a fiainak zenei képességeire - Fritz és Johannes.
Kétségtelenül örvendezve a legfiatalabb fiú korai szakaszában megnyilvánuló zenei tehetséghez, az apja bevezette Johannes barátját, Otto Friedrich Kossel zongoristát, amikor a fiú csak 7 éves volt. Johannes technikái a zongorázás technikáit, Kossel feltett neki a vágyat, hogy megtanulja a lényegének zenéjét.
Hároméves tanítás után Johannes először játszik nyilvánosan, előadva a Beethoven-kvintett és Mozart zongoraversenyét. Tanítványa egészségének és tehetségének ápolására Kossel ellenzi a fiú tervezett túráit Amerikába. Bevezette a fiatal Johannes-t a legjobb hamburgi zenei tanárnak, Edward Marksennek. Hallván a jövő zeneszerzőjének tehetséges játékát, Marksen felajánlotta, hogy ingyen tanul. Ez teljes mértékben kielégítette Johannes szüleinek nyomorult monetáris érdeklődésének indokoltságát, és arra késztette, hogy hagyja abba az ötletet Amerikával. Johannes új tanítója dolgozott együtt zongora osztályban, különös figyelmet fordítva Bach és Beethoven zenéjének tanulmányozására, és ő volt az egyetlen, aki azonnal támogatta írásbeli hajlandóságát.
Kényszerített, mint az apja, hogy kenyeret keresett az esti játék kéményén a kikötőbárok és kocsmák füsttel töltött helyiségeiben, Brahms napközben vett részt Edward Marksenom-nal. Egy ilyen teher Johannes éretlen szervezetére rossz hatással volt már rossz egészségi állapotára.
Az ő viselkedésének módja Brahms-t társai között mutatta ki. Nem volt ugyanaz a viselkedési szabadság, amely sok kreatív természetben rejlett, éppen ellenkezőleg, a fiatalember úgy tűnt, elválik tőle mindentől, ami körülötte történt, és teljesen elmerült a belső elmélkedésben. A filozófia és az irodalom iránti elbűvölés még magányosabbá tette őt a hamburgi ismerősök körében. Brahms úgy dönt, hogy elhagyja az ő anyanyelvét.
Az elkövetkező években számos kiemelkedő személyiséggel találkozott az idő zenei világában. Magyar hegedűművész Eduard öv, 22 éves hegedűművész és személyes kísérője King of Hanover Josef Joachim, Liszt Ferenc, és végül, Robert Schumann - ezek az emberek, egyik a másik után jelent meg a fiatal Johannes életét csak egy évre, és mindegyik fontos szerepet játszott zeneszerzővé válik.
Joachim Brahms közeli barátja lett egész életében. 1853-ban az ajánlása szerint Johannes Düsseldorfba látogatott, a Schumann-tól. Az utóbbi játékának meghallgatása után a lelkes Brahms, anélkül, hogy meghívást várna, előadta számos kompozícióját. Johannes üdvözölt vendég volt Robert és Clara Schuman házában, Brahms által mind muzsikusként, mind emberként megdöbbenve. A kreatív párral való kommunikáció két hetes fordulópontja lett a fiatal zeneszerző életében. Schumann mindent megtett, hogy támogassa a barátját, népszerűsítse munkáját az akkori magasabb zenei körökben.
Nincs saját próféta a saját országában
Brahms arról álmodott, hogy Hamburgban jó helyet szerez, hogy szülővárosában éljen és dolgozzon, de semmit nem ajánlottak fel neki. Aztán 1862-ben úgy döntött, hogy Bécsbe menekül, remélve, hogy sikerei a világ zenei fővárosában lenyűgözik a hamburgi közönséget, és kedvezően fogadják magukat. Bécsben általános elismerést kapott, és nagyon örült neki. De soha nem felejtette el a hamburgi álmát.
Később rájött, hogy nem egy hosszú, rutinszerű munkához jött létre egy közigazgatási pozícióban, ami elvonta a kreativitástól. Sőt, három évnél nem hosszabb ideig maradt, akár a kórusfőnök vezetője, akár a Zenekedvelők Társaságának vezetője.
1865-ben Bécsbe érkezett az édesanyja haláláról szóló hír, Brahms nagyon keményen tapasztalt veszteséget. Valóban kreatív természet, minden érzelmi sokkot lefordított a jegyzetek nyelvére. Anyja halála arra késztette őt, hogy folytassa és kiegészítse a "Német Requiem" -t, amely később az európai klasszikusok különleges jelensége lett. Húsvétkor 1868-ban először bemutatta munkáját a brémai főszékesegyházban, a siker lenyűgöző volt.
1871-ben Brahms bérelt egy lakást Bécsben, amely életének végéig viszonylag állandó lakóhelyévé vált. El kell ismernünk, hogy Johannes Brahms az évek során egyre növekvő egocentrikussága miatt ritka tehetséggel töltötte el az embereket. Életének utolsó éveiben sok új ismerősével elkényeztetett kapcsolatokat, elhatárolta magát a régiektől. Még Joachim közeli barátja is elszakította az összes kapcsolatot vele. Brahms fölállt a feleségére, akit gyalázatért vetett fel, és ez nagyban megsértette a féltékeny feleséget.
A zeneszerző szerette a nyarat üdülővárosokban tölteni, nemcsak gyógyító levegőt találni, hanem új művek ihletét is. Télen előadóként vagy karmesterként Bécsben koncertezett.
Az elmúlt években a Brahms egyre jobban felszívódott, sötétséggé és komorsággá vált. Most nem írt nagy művet, de mintha összefoglalta munkáját. Legutóbb nyilvánosan megjelent, negyedik szimfóniáját. 1897 tavaszán Brahms halt meg, elhagyva a világot halhatatlan pontszámokkal és a Zene Lovers társaságával. A temetés napján a hamburgi kikötőben lévő összes hajó zászlaját lecsökkentették.
"... a határtalan végzetes önzetlen szerelem felszívódott törekvése"
"Csak zenével gondolkodom, és ha ez folytatódik,
forduljanak akkordba, és eltűnnek a mennyben. "
I. Brahms és Clare Schumann leveleiből.
1847 nyarán a 14 éves Johannes hamburgi délkeletre ment, hogy javítsa az egészségét. Itt tanítja a zongorázó játszik Adolph Gismann lányát. Lizhenrel egy romantikus hobbi sorozat kezdődik a zeneszerző életében.
Clara Schumann különleges helyet szerzett Brahms életében. Amikor először találkozott ezzel a csodálatos nővel 1853-ban, egész életében érezte fényes érzését és mély tiszteletet a férjének. A négy Shumnovi naplója tele volt Brahmsra való hivatkozással.
Clara, hat gyermek anyja, 14 évnél idősebb volt Johannesnál, de ez nem akadályozta meg, hogy beleszeretett. Johannes csodálta Robert férjét, és imádta a gyermekeit, így nem lehetett kérdésük közöttük egy romantika. Az érzések vihara és a házas asszony iránti szenvedély tétovázása és a férje iránti tisztelgés zenéjére a régi skót ballada "Edward". Számtalan kísérleten átesett Johannes és Clara szerelme platón maradt.
Halála előtt Schumann szenvedett nagyban egy mentális rendellenességtől. Az a tény, hogy a Brahms ebben a nehéz időszakban Clara számára gondoskodott róla, és gyermekeit pateringizálta, a legnagyobb megnyilvánulása volt a Szeretetnek, amely csak egy nemes lélekű férfi lehet. Azt írta Clara-nak:
"Mindig csak a szerelemről akarok mesélni. Minden olyan szó, amit én neked írok, és amely nem a szeretetről beszél, bűnbánatot tesz. Te tanítottál és folyamatosan tanítod naponta, hogy megcsodáljam és megtanultam, milyen szeretet, szeretet és odaadás van. Mindig meg akarok írni neked, amennyire csak lehetséges, arról, hogy mennyire szeretlek téged. Csak arra kérem, hogy vegye be a szavamat ... "
Clara konzulátusához, 1854-ben a Schumann témájához írt Variációkhoz.
Robert halála mások elvárásaival ellentétben nem vezetett Clara és Brahms közötti kapcsolat új szakaszához. Sok éven át vele járult hozzá, minden lehetséges módon segített a gyermekeinek és az unokáinak. Később Clara gyermekei Brahms-ot hívták egyiküknek.
Johannes Clara-t éppen egy évig élte túl, mintha megerősítené, hogy ez a nő az ő életének forrása. Szeretett halála megdöbbentette a zeneszerzőt, hogy megalkotta a negyedik szimfóniát, az egyik legjelentősebb műve.
Azonban a legerősebb, ez a szívből jövő lelkesedés nem volt utolsó Brahms életében. A barátok meghívták a maestrot, hogy 1858 nyarát Göttingenben töltsék. Ott találkozott a ritka szoprán Agatha von Sibold bájos tulajdonosával. Mivel szenvedélyesen szerelmes ebben a nőben, Brahms örömmel írta számára. Mindenki biztos volt a közelgő házasságukról, azonban az elkötelezettség hamarosan megszűnt. Ezt követően Agatha-nak írt: "Szeretlek! Újra látnom kell, de nem tudok viselni. Kérlek írj nekem ... tudok ... újra eljutni a karomba, csókolni és azt mondani, hogy szeretlek. Soha nem látták egymást, és Brahms később bevallotta, hogy Agatha az utolsó szerelme.
Hat évvel később, 1864-ben Bécsben Brahms tanítana zenét Elisabeth von Stockhausen bárónőnek. Egy gyönyörű és tehetséges lány lesz a zeneszerző következő szenvedélye, és ismét ezek a kapcsolatok nem adnak csíkot.
50 éves korában Brahms találkozott Hermina Spitz-szel. Ő volt a legszebb szoprán, később a dalok fő előadója lett, különösen a rapszódia. Az új lelkesedés által inspirált Brahms számos művet készített, de a romantika Herminával sem tartott sokáig.
Még felnőttkorban, Brahms elismeri, hogy a szíve tartozott oszthatatlan és mindig tartoznak az egyetlen Lady - Zene. Kreativitás óta szervez rúd számára, amely körül az életét, és minden, ami eltereli az ember a teremtés a zeneművek kellett pengetős a lélek és a szív, legyen az egy szilárd oszlopot, szeretett nő.
- Brahms felülmúlja magát ellenpont módszerek ügyes birtoklásában. A legösszetettebb formái a zeneszerző érzelmének kifejeződésének természetes eszközeivé váltak.
- Első szimfóniája valóban epikus darab volt. 1854-ben kezdte el írni, először 22 évvel később előadta a munkát, mindez idővel súlyos szerkesztéssel foglalkozott.
- Az úgynevezett romantikus háború nagyrészt zenei vitát jelentett a Wagner és a Liszt zenei radikális trendje, másrészről a konzervatívok Brahms és Clara Schumann között. Ennek következtében a kortársak reménytelenül elavultnak tekintették Brahms-ot, és időközben igen népszerű.
- Nincs más munkája, amit Brahms írt, amíg a "Német Requiem". Ő is a zeneszerző leghosszabb munkája lett. Szövegére Brahms maga személyesen választotta az idézeteket az evangélikus Biblia részéről. Meg kell jegyeznünk, hogy a kanonikus igénynek a liturgikus tömeg kivonataiból kell állnia, de ez nem Brahms munkájának szöveges eleme. A kiválasztott idézetek közül egyik sem tartalmazza a Jézus Krisztus nevét, amelyet szándékosan tettek meg: a kifogásokra válaszul Brahms azt mondta, hogy a nagyobb egyetemesség és az átfogó szöveg miatt még az "Emberi Requiem" -nek is nevezhető.
- A Brahms munkáinak nagy része alkalmazott karakter rövid esszéje. A befolyásos amerikai kritikus B. Heggin azt állította, hogy Brahms különösen jó kis műfaj, amit tulajdonít magyar táncok, Waltz zongorára duett és keringők szeretettel vokális kvartett és zongorára, valamint néhány a sok dalt, különösen «Wiegenlied».
- Az első szimfónia fináléjában a fő téma a Beethoven 9. szimfóniájának döntője. Amikor az egyik kritikus, aki észrevette ezt, dicsérte Brahmsot az ő követelésével, azt válaszolta, hogy minden szamár észre tudja venni.
- 57 éves korában Brahms bejelentette kreatív karrierjének végét. De azután adta a világnak néhány igazán hihetetlen szép kompozíciót: a Sonata a klarinétra, a Trióra és a Quantante-ra, egyszerűen képtelen megállítani a kompozíciót.
- 1889-ben készült egy magyarországi táncművész Brahms előadásának hangfelvétele. Sok vita van arról, hogy a hangja hallható-e a rekordon, de kétségtelenül az a tény, hogy a gonosz előadás maga a Brahmsé.
- 1868-ban Brahms egy széles körben ismert, a népszerű "Lullaby" ("Wiegenlied") szöveg alapján. Különösen a Bertha Faber fia, jó barátja születésnapjára komponálta.
- Brahms a Max Steiner híres filmes zeneszerzője volt korai gyermekkorában.
- Az ausztriai Lichtental kisvárosában fekvő otthona, ahol a Brahms a középső időszak kamaraművészetein dolgozott, és számos nagy műve, köztük a német Requiem is ma is múzeumi maradt.
Johannes Brahms híressé vált a sötétségéről, figyelmen kívül hagyva minden világi magatartási normát és egyezményt. Szoros volt még a közeli barátaival, azt állítva, hogy egy napon, amikor elhagyta a társadalmat, bocsánatot kért tőle, hogy nem sértett mindenkit.
Amikor Brahms és barátja, a hegedűs öv, miután biztosította egy ajánlólevelet, jött Weimar Liszt Ferenc, a király a zenei világ Németország maradt közömbös Brahms és Liszt és a munkáját. A maestro felháborodott.
Schumann arra törekedett, hogy felhívja a zenei közösség figyelmét Brahms-ra. A zeneszerzőt ajánlólevél útján küldte el a lipcsei kiadóknak, ahol két szonátát készített. Az egyikük Brahms Clara Schumannot, a második - Joachimot. Nem írt a védőszentjeiről a címlapokon ... nem egy szó.
1869-ben, amikor Bécsbe érkeztek, Brahms az irigylésre méltó Wagner beszámolójával találkozott az újság kritikájával. A Wagnerrel való rossz kapcsolatok a kutatók magyarázzák a Brahms örökségének okainak hiányát: nem akarta behatolni kollégájának területét. Számos forrás szerint Brahms-t maga mélyen csodálta Wagner zenéje, és csak a Wagner drámai elveinek elméletére utal.
Mivel rendkívül igényes magára és a kreativitás, Brahms elpusztult sok korai munkái, melyek közül egyértelműen és építészeti mű előtt kellő időben Schuman. Nagy buzgalommal maximalista odáig ment, sok év után, 1880-ban ő hivatkozik a levelében, hogy Eliza Gizmann azzal a kéréssel, hogy elküldi a kéziratát zene kórus, úgy tudja égetni őket.
Amint a zeneszerző, Hermann Levy kifejtette, hogy Wagner operái jobbak, mint Glucké. Brahms elvesztette a türelmét, mondván, hogy nem is mondhatod ki ezeket a két nevet, és azonnal elhagyta az ülést anélkül, hogy búcsúzna a ház tulajdonosai előtt.
Minden először előfordul ...
Remney bemutatta Brahmsot a Czardas stílusába tartozó cigány népzenéhez. Motívuma később alapját képezte legnépszerűbb műveinek, köztük a "magyar táncoknak".
Joachim Gottingenben végzett munkája, ahol diák dalokat vett fel, tükröződik, és az "Akadémiai nyitány" alapjává vált. Ugyanakkor a zongorára írt ambiciózus első szonátáját.
Amikor Brahms tudomást szerzett Schuman ideges leomlásáról, Düsseldorfba sietett, hogy támogassa családját. Ebben az időben korai mesterműveit írja, köztük az első zongoraversót.
Detmold udvarán dolgozik, a nagy zeneszerző lelkét pihentette Düsseldorfban töltött nehéz évek után. Ez a fényes szellem hangulatát továbbították a Detmoldban írt C major és D major zenekari serenádjaihoz.
Brahms zene a modern filmekben
A bemutatott lista messze nem teljes, de csak a leghíresebb filmeket tartalmazza, amelyekben a zeneszerző fenti műveiből készült részletek olvashatóak.
Filmek Brahmsról és munkásságáról
Az I. Brahms életéről és munkájáról szóló filmek közül a legfontosabb:
div> .uk-panel ">" adat-uk-grid-margin "