Walt Disney életrajz, sikertörténet, üzleti blog # 1
Kezdetben a filmstúdió tulajdonosának egyetlen ötlete volt a rajzfilmre. A negyvenhárom évig tartó hollywoodi karrierje során a Walt Disney és stúdiója negyvennyolc Oscar-díjat és hét Emmy-díjat kapott, nem számítva számos más díjat.
Ő adta a rajzot a szórakozásnak, bemutatva a teljes hosszúságú animációs filmeket: "Hófehérke és a hét törpe", "Dumbo", "Fantasy". Az ő irányítása alatt minden kedvenc családi film, mint a "Mary Poppins", és a vadon élő filmek, mint a "Vanishing Prairies" egy sor dokumentumfilm film készült.
Ma, a Walter Disney-t létrehozó cég egy egész szórakoztató iparágat képvisel, amely még egy hihetetlenül gazdag képzeletű emberrel sem tudta elképzelni
A Walt Disney szokatlanul fejlett gyermek volt. Amikor csak hét éves volt, eladta a szomszédoknak szokatlan rajzokat. A jövőben érdeklődés nyilvánult art tanulmányai során a magasabb School of McKinley Chicagóban, ahol tanult rajz és a fotózás, és esténként tanult a Chicago Art Institute.
Amikor az első világháború megkezdődött, a Walt Disney megpróbált beilleszkedni az amerikai fegyveres erők sorába, mint önkéntes. Azonban nem volt születési bizonyítványa vele, és nem fogadták el, mert túl fiatalnak tekintették.
A Vöröskereszt képviselőivel közösen elmentem Franciaországba, ahol egy mentőautót vezetett, saját rajzokkal díszítettem.
A Walt Disney posztumuszban elnyerte a legmagasabb díjat az USA-ban - a kongresszus aranyérmét
1922 májusában megalapította a Laugh-0-Grams (Smeshogramy) nevet. Hamarosan nem nevetett - a vállalatnak pénzügyi nehézségei voltak, és Walt Disney elhatározta, hogy elhagyja a várost. Teljesen fiatalos buzgósággal ment Hollywoodba, vitte rajta a rajzokat, a rajzfilm és a jelmez ötletét.
A Walt Disney elkezdett dolgozni az új projekten, ahol az amerikai vállalkozók sok álma álmodott meg, a garázsban (lásd még a garázsban megkezdett híres cégekről szóló cikket). Roy bátyjával együtt megnyitotta a Disney Brothers stúdiót.
A fiatal üzletember 500 dollárt kölcsönöztett nagybátyjától, 200 dollárt Roy-tól és 2500 dollárt küldtek a szülők, akik házat ültettek, hogy pénzt kapjanak. Hamarosan a Walt Disney a garázsból az irodába költözött, a hollywoodi irodaház kertjében. Az első munkája, amelyet vásárolt, rövidfilmet készített Alice-ről Lewis Carroll mesékről.
A Walt Disney folyamatosan kísérletezett az animáció területén. Szóval a "Silly Symphonies" című rajz sorozat első alkalommal használták a színes animációs rendszert Technicolor-t. 1937-ben pedig a híres első teljes hosszúságú zenei animációs film "Hófehérke és a hét törpe" című premierje volt.
A "Hófehér" esetében a Walt Disney kockázatot jelentett. Az első teljes hosszúságú animációs filmek költségeit 2 millió dollárra emelték - az 1930-as években, a Nagy Depresszió idején, csillagászati összeg volt. Azonban a kockázat teljesen indokolta magát: a film kapta a dicsőített "Oscar". Ezt követően a "Pinocchio", a "Dumbo" és a "Bambi" remekművei a műfaj klasszikusai lettek.
1940-ben Walt Disney és ezer munkatársa a Burbank Stúdiókba költözött. A Disney egyfajta "katalizátor" volt. Az 1920-as évektől kezdve már nem rajzolt rajzfilmeket, saját szavaival élve: "... egy méh, amely az egyik tisztásról a másikra repül, összegyűjti a pollent és ösztönzi az összes alkalmazott munkáját".
Azonban a "méhek" a Disney "méhkasza" nem mindig szimpatizál vele. Például sok stúdióművész meggondolta a főnököt, mert nem mindig értékelte a munkát. És nem volt könnyű vele dolgozni.
A Walt Disney-t gyakran ingerelték, csábító, furcsa igényeket támasztottak a munkavállalókkal szemben, amelyeket szigorúan végre kellett hajtani. Például mindazokat, akik megengedték magának, hogy tiszteletlenül beszéljenek a cégről, azonnal lőttek. És annak ellenére, hogy maga a Walt Disney vékony bajszot viselt, minden férfi munkatársat tisztának kellett lennie.
Az 1940-es években a Walt Disney stúdiója számos munkaügyi konfliktusban érintett. Disney tagja volt az Operatőrök Szövetségének az amerikai eszmék megőrzéséért - olyan szervezet volt, amely a filmművészet képviselői között "kommunistákat, radikálisokat és őrülteket" keresett.
1947-ben tanúbizonyságot tett a Bizottság hivatalában az amerikaiellenes tevékenységek vizsgálatáról, és azt állította, hogy néhány tagja a kommunistákkal szimpatizálódott. Az incidens következményeit több éven keresztül érezte a cég.
A második világháború alatt a stúdió átmenetileg csökkentette az új filmek gyártását. A stúdióberendezések nagy részét átterjesztették az amerikai kormány által megbízott propaganda és egészségügyi oktatófilmek gyártására. A produkció nem kormányzati része rövid komédiás filmeket tartalmazott.
A háború után a Walt Disney tovább fokozta képességeit és bővítette termelését. A rajzfilmek mellett a stúdió olyan filmeket is elkezdett készíteni, amelyek kombinálják a felvételeket a természetes mozgással és animációval, valamint az állatok életének természetes élőhelyükről szóló történeteit.
„Egy igazi megvalósítási animált jelenetek Walt Disney, Neverland, ahol a gyerekek és felnőttek együtt tud működni a kedvenc rajzfilmfigurák”, ahogy a sajtó azt írta - 1955-ben a kaliforniai Anaheimben, a parkban „Disneyland” nyitottak. Disney 17 millió dollárt fektetett ebbe a projektbe.
Egy másik sikeres vállalkozás volt: másfél hónap alatt Mickey Mouse és barátai üdvözölték egymillió látogatót.
Ugyanakkor a Walt Disney továbbra is népszerűsítette termékeit a televízióban, bemutatta a "The Magnificent World of Color" programot, a szoftvereinek hiányát a viszonylag új szórakoztató - színes televíziózás területén.
Összefoglaló. A Walt Disney a XXI. Század egyik ikonikus alakja és az amerikai népzene hősje volt. Sokak számára a neve egy jó otthoni szórakoztatással társul, amely jó régi családi értékeken alapul. Ez a meghatározás teljes mértékben összhangban van a stúdió elindításával, de maga is meglehetősen kemény, tartós, céltudatos üzletember volt, aki túlzott ambíciókkal rendelkezett.
Innovatív megoldásai közé tartoznak az ismert animációs filmek és szórakoztató parkok. Mindazonáltal a rendkívüli személy tehetsége kétértelmű természetének ellenére teljesen megnyilvánult abban a csodálatos képességben, hogy a stúdióban számos tehetséges embert gyűjti össze, és maximálisan odaadja őket.
Lehet kritizálni a Disney stílus az irányítás, de a látás és az energia, ami nélkül nem lenne nemzetközi multimilliárdos szórakoztató birodalom - ez egy érdeme, hogy egy személy, a Walt Disney.