Antik lakosztályok műfaj

I. FEJEZET JELLEMZŐK MŰFAJ ókori Suite

A tanulmány az ókori suite, úgy, hogy a tudományos közösség által meghatározott fogalmát „suite”, és nézd meg a történetét és fejlődését a zenei forma. Definíciója szerint a zenei elméleti Irina Edwardovna Manukyan, Suite (.. francia szvit, betűk - a számsor) egyfajta ciklikus álló többpéldányos hangszeres zene, a fő jellemzői, amelyek a következők:

1). Egy éles ellentét az alkatrészek, a függetlenség és a különbségek jellegét, a ritmus és tempó.

2). Ugyanakkor az unió komponensek közös művészi koncepció és gyakran hangot motivikus egység és a rokonság.

3). A viszonylag szabad szerkezetű ciklus (sorrendben a részek, ezek mennyisége és aránya is széles határok között változhat).

4). A közvetlen kapcsolat a műfajban a tánc és a dal 1.

Ami az utóbbit illeti, különösen, ott kell jegyezni, hogy a csomag eredete pontosan a dance műfaj. Azt írja könyvében: „A zene nyelvén hangzik:” N. Harnoncourt, egy ősi hagyomány néptánc feltételezett jelenlétét egy kétrészes „a tánc után a természet járás, majd tánc” ugráló „típus. Mu zykant kétszer játszott ugyanazt a dallamot, csak a változó ritmikus szerkezete: először visszafogott, majd élve a tüzet. Lassú tánc gyakran végzik egyenletes méretű, és gyors - egy furcsa „2. az ilyen párok táncoltak a közepén a 16. században Európában alapján ezt az elvet, mivel a Pavane (ünnepélyes, lassú tánc 2/4) és Gallardo (mozgatható tánc ugrások 3/4). Egyes kutatók szerint, mint a BV Asafiev, ez a pár kezdetét jelezte a történelem, a suite. . A 17. század elején a munka J. Grau J. Bull, Gibbons egy új trend: a tánc egyre inkább elveszítik a mindennapi, gyakorlati értékét, alakja bonyolult (fejlődésének köszönhetően a többszólamú elején), és átalakult fokozatosan „játszani a meghallgatásra” . Klasszicista stílusú épület a régi dance jóváhagyja osztrák zeneszerző IJ Froberger. Az ő lakosztályok csembalóra, általa megállapított szigorú sorrendben dance részből áll: először egy pár, amely egy lassú allemandes (kétlebenyű méter) és a gyors vagy a közepesen gyors csipogást (triple méter méter), majd lassú Sarabande (triple méter méter) és a gyors Gigue (kétlebenyű vagy hármas méter méter) 3. Két említett pár alakult a gerincét az úgynevezett „barokk suite” - egy ősi suite XVII - az első felében a XVIII. Az alapot a párosított egyesület tánc régi suite fekvő változatos (különbség mérő és sebesség) a tárolás és a kontrasztot a második pár (harmonikus a Sarabande és többszólamú a YIG) 4.

A „suite” alakult ki a 16. században Franciaországban. A 17-18 korában hatolt Angliában és Németországban, de régóta használják a különböző jelentése van. Gyakran nevezik a lakosztály egy külön része a ciklus. Ezen túlmenően, együtt a „suite” leírni tánccsoport használt egyéb kifejezések, mint a „partita” (Németország), „órák” (Anglia), „nyitány” (Franciaország), „Sonata de fényképezőgép”, " balett „és mások.

Mindazonáltal meg kell tisztázni, hogy ez zavart a történtek csak a suite-ben alakult, nem elég, mint egy külön műfaj. Például egy szonáta és a lakosztály van, amely körülbelül azonos időben és módon, különösen az elején, többször keresztbe. Tehát ennek eredményeként milyen hatással van a lakosztályban, beléptek a dance ritmusokat és képek a végső rondó szonáta ciklusban. Szintén része a Sonata menüett szerepelt. Csak a közepén a 18. században, a fénykorát a suite világosan kiderült, hogy a különbség a többi műfajban. A háttérben a szonáták és szimfóniák azok ötlete növekedés és megalakult a lakosztály állt ki építési szabadság, ellentétben a részek 5.

Ugyanakkor meg kell jegyezni, hogy a csomag műfaj eltérően fejlődtek mindenhol, eső hatására a kulturális jellemzők a különböző országokban. Így például volt egy műfaj francia szvit, megkülönböztetni nagyobb szabadságot, az építés, mint az összes többi. Francia bíróság zeneszerző JB Lully, az alkotó egy tipikus francia formájában opera, megalapította a műfaj az opera suite, mely nevét annak a ténynek köszönhető, hogy a bevezető rész a nyitány már beépítették azt. Hasonló szerkezetű hamarosan modelljének tekinthető „francia Suite”, amely a tanulók és a versenytársak Lully elterjedt egész Európában 6. angol zeneszerző Genri Porsell megnyitotta suite előjáték. Olasz zeneszerző D. Frescobaldi fejlett variációs suite. A német zeneszerző GF Handel be egy lakosztály fúga, hogy sokkal közelebb templomostól szonáta 7.

Németországban, ami a 17-18 században. aktívan kölcsönzött a divat és a zene más országok (különösen Franciaország), Suite felkeltette különös jelentőséggel bír. Segítségével a különböző formák és stílusok hozzájárult a kialakulását az úgynevezett „vegyes stílusban”. Ez adta a zeneszerző bizonyos szabadságot a választott formák és hozzátéve, hogy a különböző elemek. Ez különösen igaz a munkálatok JS Bach. Kísérete írták főleg a francia szellem (még Bach hívta suite „nyitányt”, ahogy ők hívták akkoriban Franciaországban), de egy csomó olyan elem más stílusok, sőt, a szintézis a Bach 8. Meg kell jegyezni, Bach emelkedett a műfaj suite egy magasabb fejlettségi szintet. Minden típusú saját suite tiszteletben tartották építése ciklus terve: így például az angol Suites and Suites gordonkára változatlanul kezdődik előjáték, a Sarabande és Zhigoy ezek 2 hasonló dance (mint például a menüett, vihar vagy gavotte) és a zenekari kíséret mindig van egy nyitány, amely magában foglalja a puffer 9.

Mi ebben a munkában különösen érdekel a hat Csellószvitek Bach.

Először Suite, G dur, egy könnyű és egy súlyos szín és nyugodt jellegét. A második csomag, d moll, amelyre jellemző a tragikus hang és drámai fejlődést. Harmadszor Suite C dur, mivel előzménye áthatja energia és a mozgás, felfüggesztett csak Sarabande. Negyedszer lakosztály, Es dur, pecsétje csendes elmélkedés a tiszta nagy hangzású. Az ötödik suite, c moll, legtragikusabb, ez a dráma Center. Végül a hatodik suite, D dur, megszünteti a drámai feszültséget ünnepi hangok, és így kiegészíti a ciklus 10.

Mint már említettük, a Csellószvitek Bach szerkezetére emlékeztet angol Suite: ők mindig kezdődik a bevezetés és tartalmazzák két hasonló tánc között Sarabande és Zhigoy. Csakúgy, mint az angol lakosztályok, drámai centrummal számlák előjáték. Ami a többi része a ciklus, a véleménye V.Nosinoy „allemande tartalmazza a” téma beszéd »(propositio) Courant szerepet tölt be a kifogások (confutatio) Gigue a következtetés (peroratio). További szabadon értelmezhető sarabande és plug-tánc, amely alapul szolgálhat a fő gondolat kimutatás (Bejelentkezés) vagy retorikai visszavonulás (digressio) »11.

A munka a Bach különösen figyelemre méltó végső távozása a dance műfaj lakosztállyal rendelkezik. Német zeneszerző, zenekritikus a 18. század Iogann Mattezon írta idején: „Allemande a tánc és a hallás allemande más, mint az ég és a föld” 12. Így a kapcsolatot a Bach lakosztály dance prototípusok vezethető csak szinten az egyes részek a név. Meg kell jegyezni, hogy a megerősítése a többszólamú elején figyelhető meg a lakosztályok Ioganna Sebastyana Bach tette őket, nagyon nehéz nem csak a tánc, hanem a teljesítmény. Német zenetudós Albert Schweitzer alapuló anyagok kutató Arnold Schering, a feltételezéssel éltünk, hogy az időt Bach ívelt orr nem húzza propeller, és a nyomás a hüvelykujj, ami az ő véleménye, adta a zenész egy hatalmas lehetőség a teljesítménye különösen összetett művek: „a német hegedűművész idején Bach tudott opcionális pull haj íj szigorodnak vagy gyengébb. Akkordok, hogy vesz egy modern hegedűművész nehezen és nem mindig nagyon szép, dobás az íj a húrok egy string, könnyen kivitelezhető az akkoriban csak annyi, hogy gyengítse a haj, és ez magában foglalja egy ív a húrok „13. Azonban abban a pillanatban ez csak spekuláció és teljes bizonyossággal állítani, hogy végre, hogy így, persze, hogy nem lehet a nap az ő Bach cselló lakosztállyal rendelkezik. Valószínűleg ez volt a szellemes vicc Alberta Shveytsera. Ennek bizonyítására vezethet modern előadóművészek a barokk zene, ahol hasonló technológiát saját játékot.

Általában elmondható, ami a barokk zene Bach-szer, meg kell jegyezni, hogy szerepelt egy csomó árnyalatok. Az egyik ilyen árnyalatokat lehet nevezni gazdag és változatos díszítést. A díszítés (lat ornamentum -. Dekoráció) egy tanítási módszerek dekoráció és hangszeres hangok 14. Köztudott, hogy IS Bach teljes táblázat által használt dekorációs állítjuk elő, amely tartalmaz egy Gracenote, trilla (alsó, felső, a nahshlagom főtt trilla) mordent, Schleifer, gruppetto, arpedzhiato, achchakaturu és rezgés. Ezen a listán nem ér véget ékszerek, beleértve a különböző kombinációk a fenti dekoráció (például kombinációja türelmi jegyzetek és mordent), ami tovább bonyolítja a szövet a zeneművek 15. Mondanom sem kell, hogy mennyi tudást kellett egy személy, aki ebben a zenében. Jó zenészek az idő tökéletesen elsajátította ezt a tudományt. Ékszer óta szerves része a zene a barokk kor. Például, a fia I. S. Baha, Karl Filipp Emanuel Bach, című könyvében: „A tapasztalat az igazi művészet clavier playing” részletesen témában ékszerek. Azt írja: „Senki sem vonja kétségbe, hogy szükség van az ékszerek. Ez nyilvánvaló, nem utolsósorban azért, mert találtak több mint elég. " Továbbá azt is hozzáteszi, hogy a díszítések egyszerűen elengedhetetlen tulajdonságok azok számára, akik ismerik az előnyeit 16.

Tehát a fentiek alapján megállapítható, hogy a régi barokk suite - ciklikus zenei formában XVII - az első felében a XVIII. főbb jellemzői, amelyek a következők:

1). Az összetett szerkezet, amely elválasztja a kíséret dance műfaj.

2). Kötelező jelenléte négy alapvető részből áll, a különböző jellegű, de hasonló egységes tervet.

3). Ugyanakkor, a viszonylagos szabadságot az építési, amely kifejezett hozzáadásával különböző külső elemek és stílusok.

Azt is találkozott szingularitással van Bach lakosztályok, különösen cselló, minősített struktúrája és jellege az egyes részek (a jelen két további prelúdium és táncok hasonló jellegű, az általános hang, szellem és a koncepció, a tulajdonság minden ciklusban). Az összes fenti jellemzők figyelembe vesszük később a vizsgálatba.

9 Asafiev B. zenei formában, mint folyamat. Az első és a második könyv / ed. EM Orlova. - 2nd ed. - L. kiadó "Music", 1971-ben - S. 166

13 A. Schweitzer Iogann Sebastyan Bah. - M. kiadó "Music", 1965-ben - S. 287

15 Beyshlag A. díszítés zene / fordítás német Z.Vizelya. - M. kiadó "Music", 1978 - P.111

Kapcsolódó cikkek